Isara – Eluveitie 选自《Everything Remains as It Never Was》专辑

Eluveitie是那种真正可以给人“眼前一亮”的乐队,他们在粗糙原始的Pagan Metal的坯体上用轻柔跳跃的Celtic Folk抹上了浓浓的一笔。

Eluveitie是正宗的赫尔维氐(即Helvatia,欧洲古国民称,现瑞士,凯尔特民族的一个重要分支)民族的后裔,多达10人的团队编制足以体现出音乐的丰富性,除了风笛(Bagpipe)、哨(Low & Tin Whistle)、爱尔兰长笛(Irish Flute)、小提琴(Fiddle)等凯尔特民族乐器之外,甚至有些乐器的名字从未耳闻。

Eluveitie组建于2002年,乐队的名字翻译成中文就是“我是赫尔维氐人”,一看便知是一支民族情结非常重的乐队。

2007年发布过乐队的首张专辑《Spirit》,首张专辑就让他们大受欢迎好评如潮。Eluveitie现在的势头真是无比强劲,相信他们已经成为了不少异教民谣金属心中的最爱。2008年才刚刚开始乐队就带了他们最新专辑。封面上在巍峨的雪下之下,一个小孩拿着长长的圣剑,让这张专辑充满了浓烈的战斗气息。音乐自然不用多说,依然保持了乐队首张专辑中宏伟大气旋律悠扬的风格。

手拿绞弦琴(手摇风琴,Hurdy-Gurdy)的女乐手Anna Murphy;手拿古提琴的女乐手和声Meri Tadic;爱尔兰六孔木笛,六孔小笛的男乐手Sevan Kirder;还有那个六孔小笛,爱尔兰风笛(尤利安笛),原声吉他,宝思兰鼓(Bodhrán)的男和声,男乐手Chrigel Glanzmann。

Eternal Wait – Ensiferum 选自《Ensiferum》专辑

A melodic power/death/folk metal band delving in Viking legends for lyrical inspiration, Helsinki, Finland’s Ensiferum had to continually coexist with various simultaneous metal projects undertaken by its members. Founded in 1995 by guitarist Markus Toivonen, Ensiferum worked up a number of demo tapes before finally attracting the attention of Finland’s powerhouse metal label, Spinefarm, which released their eponymous debut in 2001. The sophomore Iron followed in 2004, and both albums featured vocalist Jari Mäenpää, bassist Jukka-Pekka Miettinen, keyboardist Meiju Enho, drummer Oliver Fokin, and of course Toivonen. Many of these were active in black/dark metal act Arthemesia at the same time, and Mäenpää subsequently announced his departure to start a new band called Wintersun.

Lemuria – Therion 选自《Lemuria》专辑

把死亡金属和大量古典元素结合在一起,有嘶哑的男声咆哮与歌剧女声的清唱,吉它与小提琴的对奏,风格独特魅力无限。他们自诩为“先锋交响乐/管弦乐/歌剧式金属”。

1989年,乐队自行录制了两张小样和一张4曲的迷你LP,并通过当地的唱片行销售了限量的1000张,由于销售的佳绩,很快就为Therion带来英国Peacevill Records旗下的厂牌Deaf Records的唱片签约通知。首张正式专辑《Of Darkness》于1990年的8月开始录制,并在隔年发行,这张专辑所收录的歌曲都是乐队在1987至89年间所写,因为他们认为乐队已前进至另一个方向,因而要把新歌留到下一张专辑。虽然这张专辑只有旧歌,但反应仍是非常的好,甚至让Therion成为当时瑞典最红的Death Detal乐队。

Hijo de la Luna – Haggard 选自《Tales Of Ithiria》专辑

Haggard于1991年成立,是一支德国交响金属乐团。在浓厚的中古世纪气息覆盖下,集死亡金属元素、古典管弦乐成份和民族乐背景的Haggard,是一个拥有固定团员16人,常任团员接近20人的名副其实的“古典金属乐团”。在90年代中后期的金属圈,Haggard这个名字就是哥特、死亡金属和古典音乐融合的代名词。这不是许多乐团那样仅仅借用一下钢琴、键盘来渲染气氛,而是满荷“重装武器”的全力出击。创团初期Haggard只是支纯粹以Death Metal来表现的乐队,但在灵魂人物Asis Nasseri大胆构思下,陆续加入了小提琴、大提琴、钢琴与女高音等古典乐科班成员,再算上本身自有的鼓、贝斯、吉他和主唱位置,乐团总编制最多 高达近20人之多,至今仍未有任何其他乐团能够突破此纪录! 音乐方面,金属与古典相互擦出的音乐火花让Haggard在1997年发表的首张专辑 And Thou Shalt Trust … The Seer 名符其实成为交响金属跨界的究极示范大碟;而后相继推出的 Awakening The Centuries 与 Eppur Si Muove 两张作品中,乐团更加钻研古典编曲铺陈上的优美与交响的磅礴,犹如一场场栩栩如生的电影画面呈现在眼前。来自于德国慕尼黑的Haggard的音乐内大量融合中世纪(Medieval)、民谣(Folk)、古典(Classical)、歌特(Gothic)、厄运(Doom)、死亡(Death)和鞭笞(Thrash)等多种元素形成的独特风格,顺利得到各个不同层级听众、乐评与媒体的大力赞扬,轰动了当时整个欧洲金属乐坛!

Second Sight – Adagio 选自《Sanctus Ignis》专辑

随着专辑《三圣颂》(Sanctus Ignis)的成功发行,adagio(柔板)已经完全自幕后走止台前,而全世界的金属乐迷再一次在其新专辑中卷入一场汹涌澎湃的古典+进步的金属狂潮之中;再一次亲身感受到那种来自李白笔下“疑是银河落九天”的磅礴雄浑和璀璨眩目。在这个古典进步金属雄风正劲的时代,在这个我们毫不吝啬地把各种赞美之词冠于rhapsody和symphonyX的时代,如若我们耳畔唯独遗落了adagio,那将会是这样的一种遗憾?

1976年的法国,当我们的主人公stephan forte(guitar)呱呱落地的时候,谁也没有预见25年后他将给世界带来什么? 但这一切之轨迹随着他5岁的一次偶然的经历给彻底改写了。“事实上,我记得那时我年仅5岁,一次我兄弟给我一把吉他并教了我一些简单的弹唱。我当时学会的并不是童谣儿歌,而是alice cooper的经典老歌“i am 18.”九年后,我接触了到了yngwie,这对于我而言是一个具有转折意义的发现,从那时起,我就决定追随大师的脚步把人生剩下的日子献给音乐。”

很快,在s,forte的筹办之下,他的第一支乐团flirting(卖弄)不久就宣告诞生。当时乐队的风格,类似于今天的辗核和死亡金属。于此同时,stephan还到处拜师学艺,在3年多的时间里,他学遍了瑞典各大艺术家的保留节目。18岁那年,为了追寻理想,他毅然中断学业一年有余,把心思全部都放在琴技的练习和提高上。也就是这一年,他只身前往法国最负盛名的cmcn音乐学院求学。学习结束后,他回到家里。在余后的日子里,他一边忙于把学到的知识融会贯通,一边大量的听音乐,从古典(主要是巴落克风格的音乐和莫扎特的作品)到爵士。无所不听。这段时期,无论是在演奏技巧还是在音乐素养方面,s,forte都获得了长足的进步。

分手街道 – 边境翅膀 选自《失语症》专辑

关于《失语症》:深入骨髓的冬天和无数次妄图感人的愿望

因为很多时候,纯情早是过去的字眼。就像,我们玩儿命地进食,就像冬天过了一半还抵死不下雪,就像录音室的构成其实是五床棉被。我们眉头紧缩,也笑得像个疯子,我们和千万人一样试图表达自己,也接受置疑。我们早知道独自唱歌是纯洁的——我跟你说,唱歌的意思不是在KTV赢个满场喝彩,也不是站在台上让一个一个人盯着你看,甚至不是无数电脑U盘网线上流传的小样。

至于到底是什么,反正不能说,说出来也挺傻的。现在我们只能如此。你们坐在这儿听我们在一个冬天的六楼所做的一切,请让我提前自陈它的所有不成熟和杂乱(我们是谦虚的,有礼貌的,民谣的),而不说那些艰难的事。艰难的事留给经受过的人,专辑留给你们。

Long Lost To Where No Pathway Goes – Summoning 选自《Stronghold》专辑

1993年两位老友Silenius(真名Michael Gregor)和Protector (真名Richard Lederer)加上鼓手Trifixion (真名Alexander Trondl)组建了一个新组合.于是Summoning正式成立.很快就发行了两张demo,(Upon the Viking’s Stallion 和Anno Mortiri Domini).但在Silenius开始担任ABIGOR主唱(他顶替了离队的Rune-即后来的Tharen)和与NAPALM RECORDS接触前,Summoning基本没有太多的举动.

不久后NAPALM RECORDS签下了这支当时还默默无闻的组合并在95年发行了他们的首张正式专辑Lugburz,一张纯正的原始黑金属专辑.在随后的专辑Minas Morgul创作中,由于音乐取向上的差异Trifixion离队.Protector和Silenius决定改变乐风,在原有的音乐基础上削弱了吉他并用大量的中世纪和氛围键盘取而代之.当然还有鼓机编出的阵阵军鼓齐奏.出于对托尔金的神话名著《lord of ring》的热爱,两人决定今后专门创作关于这本书中故事的音乐,这样Summoning变成了一支独特的氛围/中世纪黑金属组合.开创了一个新的黑金属流派.96年第三张专辑Dol Guldur继承了前作的一切优点.随后97年的MCD Nightshade Forests收录了一些以往未发表的作品并加入了一首新歌Habbanan Beneath the Stars.随后的俩年里, Silenius和Protector分别组建了自己个人的诸多分身和发行它们的新作,Summoning销声匿迹了很久.终于在上个世纪末,专辑Stronghold的发表宣告召唤回来了.更换了新的录音棚Nachtschatten Studio(Protector自己的工作室)并且自己完成了全部歌曲的后期.Stronghold增加了吉他的比重还为Where Hope and Daylight Die这首歌找来了一位女主唱Tania Borsky.2001年11月,SUMMONING发行了他们最新的一张专辑Let Mortal Heroes Sing Your Fame依旧是氛围/中世纪黑金属音乐,不过这次它们做的更加宏大,史诗感更强.为了增加这种气氛,两位成员用尽了各种方法,甚至从英国的Lord of the Rings广播剧中采样.

当太阳从中古的地平线上缓缓升起,遥远的战鼓将传颂伟大的功绩.渡鸦宣告强敌接近,神话与传说的时刻,英雄与牺牲….这就是SUMMONING的音乐世界.

Blank Infinity – Epica 选自《Consign To Oblivion》专辑

国家: 荷兰(netherlands) 风格: 荷兰交响金属 哥特金属 乐队创立时间: 2003-现在 2002年8月2日,Mark Jansen被迫离开成功的荷兰金属乐队After Forever,这给他们的乐迷极大的震惊,并引起了许多讨论和愤慨。但是Mark Jansen自己却想尽快再次投入到工作之中。两个星期之后,他终于找到了他自己的乐队Sahara Dust。   

经过两次的人员重组后,乐队于2002年11月正式成立。首先加入新乐队的成员是:吉他手Ad Sluijter,Mark的朋友和Cassiopeia的前任吉他手,也曾经和Coen Janssen协助After Forever完成过两场演出,过去他也曾和After Forever有些关系的(在他们第一任键盘手离开之后他曾参加他们在Effenaar, Eindhoven的特约演出)。

很快贝司手Yves Huts也加入他们了。  

他们寻找好的女歌手(乐队音乐的重要部分)和鼓手花了很长时间,最后Sahara Dust雇佣了那时只有17岁的Simone Simons 和Jeroen Simons(别看他们是相同的姓,只不过凑巧而已,他们之间没什么亲戚关系)。Jeroen Simons也曾是Cassiopeia的成员。  

所有的乐队成员都非常努力的作他们第一张demo的演出目录,同时也是他们第一场现场演出的曲目。这张demo是2002年11月23到24日在鹿特丹的Excess Studio录制的(曾经也录制了After Forever的处女专集”Prison Of Desire”)。

乐队录制了两首歌”Illusive Consensus” 和 “Cry For The Moon”。其中一个有趣的细节是有一个5人的唱诗班为Sahara Dust伴唱。Sahara Dust的第一场演唱会是在荷兰的Tilburg为Anathema做特约嘉宾。场地013挤满了歌迷,当然歌迷也看到了气氛极其火暴的演出。”Cry For The Moon”这张demo计划于2003年1月初发行。这张demo不会官方发行,只是为了乐队的宣传和乐队未来演唱会的预约作铺垫。也就是说只有一部分他们的铁杆歌迷才能从乐队经纪人那买到这张demo了(大概100张左右)。

The Story Teller – Fairyland 选自《Of Wars In Osyrhia》专辑

Clearly candidates for the “most un-metallic heavy metal band name ever conceived” competition, France’s Fairyland specialize in epic, fantasy-laced, keyboard-driven, progressive/symphonic-minded power metal of the sort made popular by Italy’s Rhapsody and Germany’s Avantasia, among others. First conceived of in 1998 by multi-instrumentalist Willdric Lievin, Fairyland gradually accumulated collaborators Anthony Parker (guitar) and Philippe Giordana (keyboards) in the next few years, but only got around to recording their debut album, Of Wars in Osyrhia, in 2003 — when they attained the services of Spanish vocalist Elisa C. Martin, then currently in transition between her former band Dark Moor and her next project, Dreamker. Fairyland have yet to record again since her exit.